近年来，随着电视频道的日趋专业化，电视栏目的包装已经成为电视栏目发展的重要手段。随着人们精神需求的日益丰富，对电视节目的传播内容和途径也有了更高的要求，电视业之间的竞争越来越激烈。以实际操作的方式，学习完成整体片子的制作，是课程主要目的，终让所有学员学会独立制作项目，如上图所示，实际课程先以案例为框架，再细化到技术，穿插讲解只能在行业中体验到实用经验，技术类针对软件技巧和制作经验，课程注重画面色彩构图知识，强调软件的工具性，课堂甚至会以实践纠正问题开始，再偏重一些艺术方面指导。首先阶段PS、AI基础知识和设计初探第二阶段AfterEffects、C4D基础及熟练运用第三阶段Edius影视后期剪辑制作概述影视后期，即影视后期制作，是对拍摄完的影片或者软件做的动画，做后期的处理，使其形成完整的影片，加特效，加文字，并且为影片制作声音等等。后期软件具体可以分为平面软件、合成软件、非线性编辑软件、三维软件。后期软件有很多，就单纯的非线性编辑软件就有很多种。应用情况主要是取决于用的是什么采集卡（必须是支持卡的非线性编辑软件）。后期组成影视后期主要包括三个大的方面：一.组接镜头，也就是平时所说的剪辑；二.特效的制作。比如说镜头的特殊转场效果，淡入淡出，以及圈出圈入等。还包括动画以及3D特殊效果的使用。三.声音的出现和立体声的出现进入到电影以后，我们应该还考虑后期的一个声音制作的问题，包括后来电影理论中出现的垂直蒙太奇等。这三点是影视后期制作必不可少的组成部分。技术领域电视台：中央电视台摄制组、全国各地各级电视台摄像后期编辑部；传媒公司：为各地各级电视台服务的各大传媒制作公司；配音机构：各话剧院、配音公司、配音网及其他配音社团；影视公司：各影视后期剪辑制作公司；广告婚庆：全国各大影楼，广告公司、婚庆公司、企业宣传活动等服务；多媒体制作：多媒体软件开发企业、新媒体制作企业；自主创业和独立影像制作：自由编剧、影评人、摄像师、导演开办影视制作、工作室、开展影视制作业务。 [查看详情]

AE教学内容:影视合成知识:清美IT让学生了解影视合成的基本概念。了解合成在影、广告、电视包装中的实际应用。理解合成中的一些基本概念。视频格式的介绍、数字标清和高清的概念、分辨率和制式输出的认识。AE部分：AE的基本操作、界面、图层、关键帧、Mask和Alpha通道。色彩基础知识，较色工具使用。通过简单的实例理解AE的基本功能。AE的基本操作，素材的导入与输出。与其他影视软件的配合使用。线型与非线型动画的编辑。图层与关键帧动画的应用。图层属性的设置。图层混合模式和图层的轨迹蒙板的使用。图层属性动画。关键帧动画的学习。AE路径和遮罩的使用技巧。遮罩属性的编辑。文字特效动画的制作方法。摄像机动画的建立，模拟不同场景角度的效果。AE强大插件功能特效以及较流行插件的使用。AE技巧大使用:学习三维合成、文字动画、抠像、AE基础特效滤镜。基本调色技巧。跟踪和扣像:影视的跟中和抠像，以及如何匹配画面课程内容涵盖微电影、婚礼开场、爱情MV、儿童MV、会议、教学、生日DV、产品展示、业绩汇报、商务活动宣传片、文艺汇演短片等。即学即用让乃华丽丽的挑战影视后期制作高端职位。课堂讲解由多年实战经验老师面对面授课，课堂所有案例均为一线真实案例。效果包括超级粒子、音频特效、过渡特效、动态背景、魔幻空间、炫丽光效、文字特效、自然特效等多个层面。 [查看详情]

【学习目标】本专业面向电子竞技领域，培养具有较扎实的电竞科技专业基础知识，富于创新意识与前瞻眼光，具备良好的创新实践能力和沟通协调能力，能够成为艺术与技术相结合的应用型、创新型人才。【授课对象】初中毕业热爱电竞游戏【课程详情】课程详情2017年11月，国际奥委会官方宣布，已认证电子竞技为正式的体育项目，奥委会将开始着手将电竞纳入奥运竞赛项目中，并带动了一个迅猛发展的新兴文化产业。越来越多的资本开始投入进电竞市场，电竞赛事制作、俱乐部管理、电竞选手、电竞教练、电竞解说乃至游戏直播从业人员、游戏角色制作、影视后期编辑等都是未来热门就业方向就业方向通过本专业的系统学习，毕业后可担任的职位有游戏模型师、动画师、影视后期模型师、广告传媒设计、影视VR、产品包装设计师、影视剪辑师等☆★教学内容课程体系第一阶段：公共基础课程电脑机房维修管理、商务办公、电子竞技产业概论、Photoshop第二阶段：电子游戏动漫人物创作、电竞战术理解应用、游戏场景设计、电子竞技主播解说艺术第三阶段：游戏角色设计、游戏次时代制作、灯光渲染、场景道具材质插图第四阶段：第一阶段项目制作、骨骼设置于角色绑定、电子竞技活动策划应用与实践电子竞技游戏3D动画制作、电子竞技比赛观察与分析、第五阶段：第二阶段项目制作、电子竞技市场观察分析、电子竞技视频处理合成、第三阶段项目制作第六阶段：电竞应用技术综合实训 [查看详情]

国际动画大师班课程简介课程介绍本课程是针对具有一定动画基础、并想在角色动画专项技术上有较大突破的人士而精心设计的，课程内容由浅入深，从通过弹跳球来表现不同的情绪开始，再到分解各个器官的动画表现形式，最后是完整表现出角色在特定情景中的表情和动画。整个课程节奏安排紧凑、合理，从国际动画公司的实际制作要求出发，采用理论知识传授与实际案例讲解相结合的授课方式，使学员充分了解和掌握符合国际化标准的动画制作方法和设计理念，并通过对整个课程的学习，实现个人动画调节水平的跨越式增长。适合对象具有一定动画理论和技术基础，对动画制作有着浓厚兴趣并希望从事角色动画创作工作的有志之士。学制46周学习目标学员毕业后具备等同于高级动画师的角色动画调节能力，符合国际动画公司的实际用人标准，能独立或合力制作完成动画短片或大型动画商业项目，创作的动画作品具有丰富的想象力、创造力和艺术气息。授课时间学习内容学习目标/效果1-7周通过弹力球调节出不同情绪；给角色摆姿势。课程通过弹力球来表现出兴奋、害羞、愤怒、思考、厌恶、恐惧等各种不同的情绪和状态；给角色摆出不同姿势，比如单腿站立保持平衡、累了、生病了或表示强壮、思考等不同姿势，以此训练学员的动画表现力和创造力。8-12周身体局部的动作表现；体现性格的走路动画。通过对胯骨部位的不同设定和表现，来表现出不同角色的走路状态，从而制作出可以体现角色性格的走路动画。13-17周用双手跳上，跳下，跳过某物。通过对角色脊柱、重心位置、肌肉和重量转移的调整，是角色完成自然逼真的转身、走路、站到椅子上等不同动作；掌握角色的胳膊、手和关节等在动作重叠时的各自运动规律。18-21周角色在走路时手臂的运动规律；对角色双手的动作学习，包括手放在桌子上、手指张开、摩擦桌子、跟随动作、重量感、按按钮、拍桌子、抓东西等。通过对角色手臂及双手的细节调整，是角色的走路动作更加逼真，双手的动作也更加协调、生动。22-24周使用双手完成角色跳上、跳下和跳过某物体的动作。通过学习，对跳跃动作有更加深刻的理解，并且可以因此衍生和设计出更多其他相关的跳跃动作。25-27周拉动重物；推动重物；将某重物拿起。通过练习，体会并掌握物体的重量感，并将重量感的设计融入到动画制作中。28-30周学习用肢体动作来表现角色在喝到不同味道的饮品时的不同感觉，比如变现出美味、酸涩、苦楚等感觉。使学员理解肢体动作对情绪表现的重要性，即使没有面部表情的帮衬，也可以通过肢体动作展现出角色的不同情绪和心情，让学员逐渐掌握如何通过动作展现角色心里。31-33周学习用肢体动作表现角色在听到电影中的不同声音时所表现出的不同反应。深刻感受肢体动作对角色心理表现的不可或缺性，使角色在没有面部表情的情况下，也可以准确表达出内心的真实感觉。34-38周角色的脸部表情设定，包括口型、眨眼、发音等；角色在听到不同声音时的面部表情及口型设定。学习并掌握角色脸部表情的设置，使学员在不同状况下，都能通过脸部表情准确反应出角色心里的最真实情绪和想法，并且使口型和表情相互对应。39-42周2个角色的脸部表情设定，包括口型、眨眼、发音等；2个角色在听到不同声音时的面部表情及口型设定；2个角色在听到不同声音时的肢体动作表现。通过对2个角色表情及动作的设置，使他们可以共同表现出身处不同场景时的不同感受，使学员了解并掌握角色间的互动，并通过这种互动更好的展现出场景所要表达出的感觉和意味。43-46周实习并制作出完整的角色动画，包括角色的肢体动作、面部表情以及口型。将全部所学知识进行良好的融会贯通，制作出完整的角色动画，并通过角色的肢体动作、面部表情和口型准确表达出角色的情绪及心理活动，同时锻炼并培养自己的领悟力、表现力和创造力，并不断提升自己动画作品中的艺术性。 [查看详情]

Maya影视动画全科班1.基础学习（3周）主要学习掌握Maya基本操作，认识Maya的界面布局、对视图进行操作编辑、学习公共菜单和模块菜单、Polygons多边形建模模块、多边形元素显示与编辑；多边形点、线、面特性；NURBS曲面建模模块、NURBS建模概论、曲面基础、精度控制、创建NURBS几何体、创建曲线、基础动画模块、通过小球弹跳了解基本的运动原理、学习动画曲线编辑器、学习驱动关键帧动画和路径动画。掌握照明效果控制、灯光排除与链接等灯光应用方法掌握Maya各种表面材质的应用；熟练掌握Maya贴图技术；了解Maya材质；掌握Polygon物体UV编辑技术；熟悉Maya各种内置渲染器的使用；了解MentalRay渲染技术熟悉影视动画的制作流程。2.动画原理（4周）主要通过小球弹跳学习动画原理，分析加减速运动，学习中间张的应用（BD张），练习时间与空间的安排与分布，学习动画曲线编辑器的工作原理、学习驱动关键帧动画和路径动画。设计理论基础，将涉及步伐规律，重心转移规律以及动态线运动原理等知识。观察好的作品和不好的作品，通过动作的细节分析，讲解在动画中如何做出可信的重量感和物理运动，熟练掌握各种IKFK的使用方法；3.运动规律（4周）在动画影片中有各种各样的角色，我们要让他们活起来，首先要让他们动起来，说到动，就要动的合理、自然、顺畅，动的符合规律。一个虚拟角色如何看起来如此栩栩如生，最重要的就是通过运动规律的塑造，在这个阶段我们主要学习运动规律的十二法则，同时掌握PosetoPose的制作方法，学习力的起源与传递、量感和体积感的表达，让动画看起来更加真实可信。4.动画表演（4周）动画虽然没有真人，但是和电影一样，角色的表演是影片的灵魂，所以表演是动画中非常重要的一部分，学员要解放天性投入表演，学习表现技法；表演基础理论、表演基本技能，肢体语言等，为动画赋予生命力，研究如何让你的角色更加夸张。并将所学知识运用到自己的动画角色中，让它们更有吸引力。让动画更加栩栩如生。同时还要学习视听语言课程，把我们动画最好的一面呈现在观众眼前5.综合练习（5周）学员将由有富项目生产经验的老师授课，模拟真实的工作流程,从模型材质环节到绑定环节到Layout与动画环节到后期渲染和成环节，带领学员认真分析和理解每一个工作流程环节，严格要求文件的提取和摆放，以实现学员从毕业到进入工作岗位的无缝衔接，同时学习绑定、灯光、渲染模块、AE合成软件，完成自己的个人作品。 [查看详情]

【课程详情】9.0跨平台游戏开发专业大纲课程名称模块序号模块名称阶段目标课时课堂案例讲解3D游戏开发（360课时）K4模块（120课时）3D图形学（80课时）3D基本图形绘制、地形、摄像机、光照、贴图、模型、动态模型、粒子系统、碰撞检测、鼠标拾取80独立开发3D游戏Shader基础（40课时）顶点着色器、像素着色器、光照、阴影、水面、RTT、后期处理40K5模块（240课时）Unity3D入门(28课时）c++与C#的区别，界面介绍、常用类介绍12休闲物理3D游戏平衡球项目16UGUI（36课时）UI控件的使用自定义控件Tabtree12RPG游戏UI实现及扩展编辑器扩展12完整游戏UI案例制作12Unity3D核心技术（48课时）动画状态机、寻路12秘密潜行TPS第三人称射击游戏秘密潜行游戏案例16热更新技术20VR技术（16课时）HTCVIVE的项目制作16VR投篮游戏AR技术（16课时）unity3dVuforia的项目制作16AR卡片儿童游戏常用插件（20课时）游戏开发中的常用插件讲解PoolManager、DOTween、行为树、FSMPlaymaker、ShareSDK等20人工智能AI逻辑实现服务器技术（56课时）底层Socket实现、多线程20底层独立实现网络服务器MySQL数据库16实现游戏数据存储U3D中实现通信20使用插件或Newwork实现通信K4项目（20课时）K4项目选择Unity引擎完成20 [查看详情]

【课程详情】章模块名称时间课时课程内容学习目标第一模块头像与人体基础设计理论第一周24人体头像综合绘制第一阶段学习目标：通过学习能够让学员熟练掌握头像的结构知识，。掌握头像五官的结构理解让学生快速掌握面部鼻子，眼睛，嘴巴，耳朵，头发结构了解。掌握脸部的黑白灰关系。第二周24游戏人体比例。第二阶段学习目标：掌握：1学员能够熟练掌握人体比例关系，2人体骨骼深入讲解，让学生对人体骨骼比例和特征，人体骨骼的转折点有一个深入的了解。3学员熟练掌握人体肌肉的走势和结构，第三周12游戏行业分析第三阶段学习目标：此案例通过游戏、行业分析讲解；让学员了解游戏角色设定的类型。2学员掌握游戏公司角色设计需要的透视。3让学员掌握游戏角色透视站姿效果图。第二模块二次元角色设计第一二周48线稿的绘制第一阶段学习目标：掌握基本线稿设计，对线稿的要求要非常精细。明确二次元的元素设计。第三四周48色稿的绘制第二阶段学习目标：掌握高级的二次元插画构图，和上色技巧。区分二次元和厚涂的区别。第五周4特效的绘制第三阶段学习目标：掌握特效的绘制和细节的刻画绘制。第三模块Q版角色，写实角色套装备设计第一二周48Q版角色设计第一阶段学习目标：1学员能够熟练掌握Q版结构和比例知识点，（例如：Q版头常会有2头常的角色比如《地城之光》，3头常的角色，4头常的角色，5头常的角色，6头常角色，到6头常就是风水领了，再常就写实了）能让学生快速掌握Q版设计的块面感。趣味性。同时也会让学生熟练掌握Q版的肌肉概括和肌肉变化。进而让学生对Q版体型有一个深入了解。2学员能熟练掌握Q版装备的理解（例如：Q版装备再设计上不能像写实那样的画法，因为Q版作品给人都是比较块面感，所以再装备设计上要放大设计，一旦缩小，Q版角色装备依旧能看清楚。否则用写实的激发画Q版，一旦缩小身上的装备根本看不清。3能让学生快速掌握Q版的趣味性系，现在很多游戏再表现手法上都不在是以前中规中矩，再趣味性和乐趣上做了很多设计，尤其是欧美的一些Q版。比如《SKY》第三四周48写实角色设计第一阶段学习目标：此案例学习目标：能让学生快速熟悉配色形式和一些游戏角色配色技巧（例如冷暖配色，还有就是游戏角色配色的套路比如：70%主色调，20%补色，5%的点缀色，5%相识色。）不同的游戏角色配色有不同的讲究，学生需要掌握更多的游戏角色的配色技巧（例如Q版配色比较简洁大块，写实的配色比较整体性强，）在游戏角色配色中职业不同也会有所变化（例如：弓箭手的配色就是上半生绿色下半生褐色，目的就是在树林里好隐藏身份）让学生明白配色的目的性和功能性，以及一些配色之间的相互衔接和统一。第五周8写实角色设计第二阶段学习目标：1让学员在了解游戏角色后能够先从基础的剪影开始做起，学生能快速掌握角色外剪影设计的规律（例如战士给我们一种很危险的感觉，哪我们在设计的时候会想到到三角型，倒三角形会给人一种很危险的和不敢靠近的感觉。我们会把梯形想想到法师的装备设计上去，因为法师给我们一种大袍子的感觉，我们会把正方形想象成NPC的感觉，因为NPC会给人们一种稳定不危险的感觉）会让学生熟悉标准基础四职业角色剪影2内部裁剪图形感内剪影设计也是游戏角色设计的一大要点，学生掌握内剪影设计非常有必要（例如，我们在游戏角色内部设计上回采用最简单的设计思路，比如对称设计，或者支撑设计，或者覆盖设计，或者并列设计，还有镶嵌设计等等，这些会让学生的设计更上一层楼。学员能熟练掌握东西方元素设计要领，东方元素设计要让学生掌握一种文化和图形和花纹和图腾，相结合的一种技能（例如东方文化会给我们一种合的感觉，不管是元素设计和花纹设计都会一合为贵，比如圆形会用到很多，东方文化还喜欢寄托思念，所以会有一些传说的吉祥物的图样，）这些学生要能深入了解到文化的差异，才能设计出一些不一样风格作品。西方文化会给我们带来一种冲击性很强，侵略意识很强的文化特色，（在元素设计上会用到更多的尖锐的设计元素）这些都得让学生深入了解。k1项目考核二次元角色设定第一二周20考核目标：1)设计二次元角色设定，必须带三视图，和一张站姿图。三视图可以是完整线稿加平涂颜色，但站姿必须有细节完整。2)须附带设计说明文字。1)作品必须完整排版。2)设计和色彩关系和谐。3)材质表现到位并且区分明确。3.任务规范1)作品为“校区-个人姓名-《作品名称》.PSD”文件。2)保留绘画步骤图层。3）插入jpg排版图4)将PSD源文件、JPG格式文件，一并压缩为*.RAR文件，压缩包命名格式为：校区-个人姓名-YUAN–K1。评分细则详见任务书使用次数74完成周期5天5、作品数量为1第四模块怪物设与插画第一周24Q版怪物设计第一阶段学习目标：学员能达到人性怪局部的变形，会从头到身体的一个简单的变形，具体变形也是会和动物或者植物等一些常见动植物变形，来达到人性怪的要求。第二周24写实怪物设计第一阶段学习目标：学员能达到人性怪局部的变形，会从头到身体的一个简单的变形，具体变形也是会和动物或者植物等一些常见动植物变形，来达到人性怪的要求。第五模块漫画后期绘制第一二周24漫画线稿设计第一阶段学习目标：让学了解漫画后期分工及步骤，从描线入手，让学生理解分镜，了解主次关系，把分镜草图分步细化从而得到精细的线稿，最后进行描线得到精致的线稿。第三四周28漫画上色第二阶段学习目标：学习上色步骤，上色技法。熟练制作选区，运用选区和图层属性进行上色和光效、气氛渲染等技巧。第六模块高级游戏卡牌设计.第一二周48Q版角色卡牌设计第一阶段学习目标：学员能熟练构图Q版卡牌和写实卡牌的构图，同时学员要能在写实和Q版卡牌设计里增加一些趣味性的元素来达到更好的视觉效果。第三四周48写实角色卡牌设计第二阶段学习目标：学员在次期间需要熟练掌握不同背景文化的插画表现形式欧美美术发展史中国风绘画发展史，掌握现在流行的卡牌制作方法和技巧。k2项目考核高精度单人海报，第一二周201)设计写实角色，Q版设定，男女不限，风格不限必须有三视图（可线稿加平涂），和细节解释图，和站姿图。2)须附带设计说明文字。1)作品三视图（可线稿加平涂），站姿，细节图必须完整。2)站姿图必须细节完整，但是侧面和背面的设计也要表达清楚。3)素描，设计，节奏和色彩关系协调但要突出设计感。4)材质区分明确，质感表现到位。3.任务规范1)作品为“校区-个人姓名-《作品名称》.PSD”文件。2)保留绘画步骤图层。3)将PSD源文件、JPG格式文件，一并压缩为*.RAR文件，压缩包命名格式为：校区-个人姓名-YUAN2–K1。评分细则详见任务书 [查看详情]