2022-03-16点击量：176

在互联网飞速发展时代，平面设计成了火热的行业之一。平面设计培训提醒平面设计师也成为很多人羡慕的高薪行业人，平面设计已经完全融入到了我们的生活中，各行各业都离不开平面设计，平面设计培训学校认为在这种形势下，学习平面设计的人数越来越多，但是还是远远满足不了市场的需求，对于平面设计专业来说，软件是设计师较重要的课程，也是今后设计接触较多的，那么如何学好平面设计软件是很多人关心的问题。想要学习平面设计第一，了解什么是平面设计平面设计就是用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程，是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。通俗地说，电脑平面设计就是运用美术的表现形式，通过专业的电脑软件(如Photoshop)来完成特定内容的艺术创意的行为，如设计标志，设计名片，设计海报等等。第二，了解自己的兴趣爱好对平面设计有个大概的了解后，就要了解自己、确定自己对电脑平面设计有没有兴趣。凭着一时的心血来潮去学电脑平面设计的人，会越学越感到兴致索然或一旦遇到困难就容易放弃，这样只能白白浪费时间和精力，一无所获。第三，掌握平面设计的基础当你真正决定好要学电脑平面设计的时候，你必须要知道电脑平面设计的基础是什么。首先，美术基础。对于各大艺术院校出身的人来说就有一定的基础。他们在学校里学习了如素描、色彩、国画、油画、平面构成、立体构成、色彩构成等，有一定的美术功底，并且系统地学习了VIS形象识别系统、书籍设计、包装设计、版式设计、摄影艺术等等。但是工作后你会发现，你在学校里学的那点东西是远远不够的。进入社会，只是个开始，你要面临新的学习。但是有很多“半路出道”的设计爱好者没有一点美术基础，不过这没什么大问题，有兴趣做你的老师，只要你平时工作学习之余抽空时间多学学一些美术方面的东西，如色彩知识，培养自己的色彩感知能力，多练习徒手作画，这对电脑平面设计师来说也有很必要的。其次，电脑软件技术。电脑平面设计的软件有Photoshop、Coreldraw、Illustrator、Freehand、Painter、InDesign等。估计很多人看到这里要眼花缭乱、直冒冷汗了，这么多?不过，这几款软件你只要学习几款软件就可以了，首先要学的是Photoshop(简称PS)，这是必学的软件，入手容易而且也不需要你精通，但是一定要系统地学习好基础入门，而后在工作中你会慢慢学到更多与工作相关的功能操作。需要学矢量软件，从三大矢量软件：Coreldraw、Illustrator、Freehand中挑学其中之一。在国内，一般公司里用矢量软件比较多的是Coreldraw，其次是Illustrator。如果你不知道该学哪个软件，根据你当地的平面广告公司一般用什么矢量软件来确定该学什么。第四，掌握平面设计的基础知识与理论技巧基本的软件，当然还需要深入了解相关的电脑平面设计的基础知识与理论技巧。有些人以为会PS了，就以为会设计了，这是错误的想法。虽然每个人会有自己的一些关于“设计性的想法”，但这想法和真正的设计还是差十万八千里，设计并不是有些人眼中的随心所欲，天马行空，它是有特定的目的性与规律性，在设计的过程中需要兼顾很多因素，是要很大程度地实现它的商业价值。所以掌握相关专业的理论知识与技巧，并且懂得灵活运用，这是学好电脑平面设计的一个必备条件。第五，懂得模仿、学会借鉴新手成长需要一个过程，这自然要从模仿开始。要多看优秀的设计作品，学习人家作品中优秀的地方，并且多多练习，不断地进步，不断地提高自己。但值得注意的是，模仿不是你的长期目标，既然是设计，你更需要的是属于自己的东西。从模仿中慢慢地学会如何去借鉴，一个好的借鉴就是一种创新。努力去创造属于自己的东西才是一个真正的电脑平面设计师需要做的。想学习平面设计的小伙伴可参加平面设计培训班学习下，不过现在只是一个开始，要走平面设计之路还很长，需要足够的自信和加倍的努力，相信自己一定能做一位优秀的平面设计师。平面设计就业岗位包括创意总监、设计总监、平面设计师、平面设计助理、美编、美工(大型超市酒店为主)、UI界面设计师、图案设计师、平面设计修图师等。...

2022-03-16点击量：148

产品包装作为平面视觉设计重要组成部分一直在整个视觉设计家族中站有重要的地位。学产品包装设计长沙哪个学校好1、设计准备工作：首先设计包装之前需要先了解产品，包装作为产品的承载物一个起到的就是包裹保护产品的功能。确保产品在运输、仓储等环节得到很好的保护是包装第一作用，后面才是设计的美感。其次需要了解客户的设计意愿，产品的文化性地域性等为设计做准备。2、确定盒形包装盒子形式很多，直线纸盒、摇盖纸盒、双件式纸盒、裱糊纸盒等等都是很常用的纸盒。设计师在确定盒形的时候除非客户有要求，一般不要采用特别的怪异的盒形结构，避免错误及增加成本。3、选择材料：选择包装材料的时候应该根据客户成本核算，不要一味的选择高级，高端的材料实用性比较好的材料都比较受欢迎。4、包装设计：包装设计在符合产品消费人群审美以及客户要求的同时，可以结合产品文化以及产品地域文化进行创意设计，确保产品包装在市面的差异性。5、包装制作：制作环节一般在厂家完成，需要正确告知工艺（如印刷工艺，瓶形工艺等），保证及时沟通。学产品包装设计长沙哪个学校好？总的来讲：产品包装设计在确保造型优美的同时，必须考虑该设计能否实现精确、快速、批量生产，能否利于工人快速、准确地加工、成型、装物和封合。在产品包装设计时，应当根据商品的属性、使用价值和消费群体等选择适当的产品包装材料，力求形式与内容的统一，并充分考虑节约生产加工时间，以加快商品流通速度，这才是产品包装设计在市场环境下起到作用。...

2022-03-16点击量：161

平面设计我们对它并不陌生，听起平面设计一词就很高大上。在设计作品时，平面设计注重图形和颜色之间的搭配，特别是平面构成中的图形、色彩知识和所有艺术的发展有关。平面设计能够横跨传媒、影视、建筑、时尚等领域。平面设计主要做啥?平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是通过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网路上的社群来做意见交流。平面设计师是一个静态的工作，因此大部分的工作时间是待在办公室或工作室中，主要的工作配置是电脑。平面设计师的主要工作为美术设计及版面编排两大类，美术设计主要是融合工作条件的限制及创意而创设出一个新的版面样式(format)或构图，用以传达设计者的主观意念;而版面编排则是以创设出来的版面样式或构图为基础，将文字置入页面中、达到一定的页数或构图中以便完成成品。平面设计必须具备创意思维，能够设计出好的作品，给用户良好的视觉体验。平面设计是大部分设计的鼻祖，而且设计行业也是有相通之处，而且现在互联网时代，越来越多公司需要平面设计的专业人才去做设计，需要大量的设计人才，所以平面设计前景十分好。想学习平面设计的小伙伴，可参加培训学习平面设计课程，进阶提升设计能力，掌握设计的技巧与方法。然而从事平面设计工作，做个专业的平面设计师。...

2022-03-15点击量：199

对于初学平面设计培训课程PS的朋友来说，在学习平面设计培训课程的过程中感到十分的迷茫，那么大家知道photoshop怎么使用的教程吗？下面是整理的平面设计培训课程中photoshop怎么使用的教程，希望能给大家解答。photoshop怎么使用的教程：1.制作灰度图像要把一个彩色的图像转换为灰度图像，通常的方法是执行“图像”→“模式”→“灰度”命令，或执行“图像”→“调整”→“去色”命令。另外还可以通过使用“通道”调板来制作灰度图像。把图像转化成“Lab颜色”模式：“图像”→“模式”→“Lab颜色”命令，然后切换到“通道”调板，删掉通道“a”和通道“b”，你就可以得到一幅灰度更加细腻的图像了。2.制作两张同等大小的图以半透明效果重叠选择要调整的图层，然后在“图层”调板中会有“不透明度”设置选项和“图层混合”模式设置选项，你可以根据自己需要调整上层图层的透明度。3.存储扣出来的图而不要后面的底色当选取图像后保持选区的浮动状态，执行“编辑”→“拷贝”命令，接着再执行“编辑”→“粘贴”命令，然后将下层删除，后将其存储即可。注意存储格式应为：SD格式或者、PS格式或、I格式。4.在photoshopcs5中创建自定义笔刷在Photoshop中有一项很有用但未被大多数人充分利用的资源，那就是创建自定义笔刷。执行“编辑”→“定义画笔”命令，将绘制的图像定义为新的画笔。如果没有选择，那么Photoshop会把画布上全部图像定义为画笔。这样，你就可以用这些自定义的画笔创作各种独特的图像了。5.在PS中让一张图片铺满整个画面首先将一张图片定义成图案，然后，再进行填充。打开一张图像，执行“编辑”→“定义图案”命令，打开“定义图案”对话框，保持对话框的默认设置单击“确定”按钮关闭对话框。接着选择需要填充图像的文档，执行“编辑”→“填充”命令，在打开的对话框中设置填充内容为“图案”并选择定义的图案，完毕后单击“确定”按钮关闭对话框即可。photoshop绘制表格的方法：首先我们使用excel制作出想要的表格，使用excel做表格简单方便，而且大家都会。点击左上角office图标，然后选择打印。在打印内容中选择AdobePDF打印机，然后点击确定。此时会弹出保存选项，选好位置进行保存就可以了。接下来我们打开photoshop，选择文件-打开。找到刚才用excel保存的PDF表格，然后点击打开。此时弹出导入PDF窗口，在左面选择页面，然后直接点击确定就可以了。这时ps画表格就完成了，即快速又方便，比起在ps中直接画好多了。photoshop怎么使用？下面介绍下photoshop截图保存的方法：先打开PS软件，使用快捷键Ctrl+O，选择要截图的图片；选择工具栏上的选区工具；在截图的开始的地方点击鼠标左键，然后手拖拽鼠标形成选区；或是直接在图片任何位置，先拖拽出一个选区，然后通过鼠标左键，将选区调整到我们想要截图的位置；通过快捷键Ctrl+C复制选区内容；Ctrl+N新建新文件用于存储截图；Ctrl+V粘贴内容；Ctrl+S保存截图，选择保存格式。photoshop快捷键的使用方法：取消当前命令：Esc;退出系统：Ctrl+Q;剪切选择区：F2/Ctrl+X;拷贝选择区：F3/Ctrl+C;粘贴选择区：F4/Ctrl+V;全选：Ctrl+A;反选：Shift+Ctrl+I;取消选择区：Ctrl+D;放大视窗：Ctrl+“+”；缩小视窗：Ctrl+“-”；打开文件：Ctrl+O;关闭文件：Ctrl+W;文件存盘：Ctrl+S;打印文件：Ctrl+P;恢复到上一步：Ctrl+Z;...

2022-03-15点击量：204

在做设计时，常常会有这样一种情况，发现自己的作品很看起来很平不够丰富或是显的很空。增加些内容吧又不知加什么好，头脑一时陷入一片混乱。下面来看看小编整理的如何做好一个平面设计作品。如何做好一个平面设计作品？1、定位，根据设计要求和表现内容，推出主题，同时进行风格定位。2、想象，根据内容和主题，发动经验，进行联想与想象，增大与主题相关意象的容量。3、选取，从联想到的多个意象中选定一个或多个较为成熟的意象。4、推敲，根据受众群的审美趣味和理解能力，确定设计风格，推敲意象表达方式(构图、色彩、肌理等)。5、加减，与文案相加，形成整体设计风貌，必要时对意象表现进行舍弃处理，保证设计的整体感、视觉冲击力与美观度。6、调整，“调整”即在设计制作过程中，根据实际情况随时进行调整。调整是在美观性原则的指导下，添加、删减造型元素，变化各部分大小与比例关系，最终达到预期效果的过程。调整过程贯穿制作的始终。制作平面设计作品要点：1、创意创意是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑观众、传播媒体、文化背景三个条件，即不同的作品需要迎合不同受众且恰如其分的传递创意的主题。2、构图构图就是要处理好在一个有限的版面内将图形、色彩和文字三者之间的空间关系做到合理化排版，同时要求新颖，合理和统一。3、色彩设计的平面作品需要考虑画面色彩的综合搭配、明暗对比等。在运用方面上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。色彩，构图，创意是一个平面设计作品的主要因素，一般满足到这些点一个海报就可以起到很好的宣传作用。平面设计作品如何寻找灵感？1.日常行业网站和素材的积累这是作为一个职业设计师最最基本也是很有效的积累设计灵感的途径之一。互联网时代下，信息可以通过网络平台化，在你从事的领域里国内外有哪些网站你常去?有没有自己的网上的行业圈子?常规的素材哪里去找?摄影和照片分享你上哪一个?等等……移动互联网时代让传播和分享更加的便利和迅速，可以方便的吸收同时代下全球设计师作品里的营养，也有一个同行类比，让自己知道和全球同行相比自己的差距和优势。把收藏做成分类，网站有收藏，作品也有。2.创意思维的转换有一句话基本上所有广告人都知道的”创意就是旧元素的重新组合”其实套用在设计上也一样适合，一个好设计可以套用、借鉴和置换后成为一个新的设计，以前听一个广告圈大佬说，他走到哪，身上都有几个移动硬盘，几百个G的广告收藏，TVC，平面，互动媒体，户外等等的做了详尽的区分，甚至分类细分到，车类广告分为汽车，摩托，电动车等等这种程度，遇到同类别的广告创意需求的时候，可以做一些创意元素的置换。3.一定量的文字阅读储备为自己的设计找一个支点，这是一个作品诞生后灵魂的一部分，当然这也是一个新人走到资深的过程，除了基本的设计技巧之外还有表达和阐述自己作品的能力，这需要设计师保持一定的文字阅读量，这里强调是文字的阅读量，不是图片，视觉作品的阅读是基础，文字阅读的积累是升华，你的客户对你作品认可本质上就是对你阐述对作品的诠释，这也是他认为最后生成的”图片”价值几百块和数万块不同的原因!4.熟能生巧这两年”匠人”这个词出现的频率多了起来，尤其是设计领域，有的设计师把自己比做匠人，追求对作品的打磨，设计匠人的说法也不是不可以。做好匠人不易，在细分领域里做到熟练至极，熟练到别人模仿不来。当做到各个功能和效果熟练在心的时候很容易出来好的设计，这就是熟练的艺术，思维模式需要更新，但是表现手法需要熟练，熟练在熟练，这就像学外语语感一样重要。...

2022-03-14点击量：236

平面设计学习基本常识有哪些？在人们的生活中，广告随处可见，如报纸广告、杂志广告、路牌灯广告、产品包装广告等。这些都属于平面广告的范畴。下面介绍一些平面设计学习的基本理论。1.现代广告设计观念广告业的发展是迅速的，如今的广告旱已摆脱了叫卖式的设计模式，成为了集各种艺术形式为一身。并具有深厚理论基础的理论体系。广告设计者要随着不同的历史时期更新自己的观念。总的来说，现代广告设计的观念包括以下几点。1.现代广告是一门综合性的边缘学科传统广告设计把终的视觉效果作为衡量广告好坏的罕有的标准，结果出现一些从艺术角度欣赏非常出色，但没有起到宣传作用的作品。广告宣传的目的足为了更好地宜传产品，达到销售目的。因此，必须改变观念。从事现代广告设计需要掌握多种学科。不同倾域的专业知识，要改变过分强调绘画作用的倾向。设计者要认识到从事广告设计。不是面对画布的个人感情的抒发，而是目的性很强的艺术商业活动。现代广告广泛涉及传播学、市场学、心理学、设计学、社会学等学科，从确定广告主体到广告作品的完成。需要进行大量的研究和分析。2.现代广告以消费者为中心广告设计者对市场要有敏锐的嗅觉，通过对市场、消费者和竟争对手的调查。确定广告目标和创意的主题，从消费者的需求出发。设计出广大消费者喜闻乐见，具有促销力的广告作品。切忌以自我为中心。盲目追求视觉效果，削弱主体的表现力。3.现代广告设计强调集体的智慧和整体的协调配合广告作品是在总体策划的原则基础上，调动文案、美术设计、广告摄影等专家。和市场学、心理学、统计学专家的智慧，集思广益完成的集体创作。一个合格的广告设计人员，必须共有协作精神。并明确自己在广告设计中的作用。以上就是整理的平面设计学习基本理论知识内容，希望对你有所帮助。...

2022-03-14点击量：179

随着市场的日益规范，人们越来越重视产品设计，因此平面设计培训课程变得越来越重要。那么下面来看看这篇平面设计培训课程中设计的技巧有哪些的文章，一定会有收获的。一、先调研，再着手在开始设计之前，你要确保你已经掌握了产品的所有需求和细节。要进行调研，阅读，搜集资料等。搜集材料使你能够掌握足够多的事实和内容，而调研将确保该设计是经过仔细考虑后的结果。二、创造情绪板在设计前，把你收集到的相关图片、色板和其它视觉作品集中到一个白板上，这会使你更容易找到灵感，找到共同的特征、主题和色彩，并最终应用于项目中。三、模仿与创造通过网站来浏览他人的作品，通过搜索和过滤来寻找符合你需求的作品，通过平面设计培训课程学习，然后通过模仿和创作来建立自己的作品。四、关注正在发生的事情设计并非与时代脱节，无论你现在在哪一个领域，一定要关注正在发生的事情，保持对新事物的敏锐感知，从社交媒体到新闻时政，这些信息最终会让你受益。五、跳出来思考极具创造性的思考者总是会跳出条条框框去看世界。别用随处可见的图标来装饰你的设计，也许一个全新的设计更能体现你的想法。六、对比是关键反差产生的效果才是真正令人印象深刻的部分，使用滤镜提升图像的反差，用黑白来表现最动人心魄的细节，用不同尺寸的对比来表现差异，这就是反差。七、照亮你的设计将代表不同情感的色彩注入设计中，创造出戏剧冲突，使你的设计充满了对抗与冲突，令人难以忘怀。八、随身携带笔记本不管你在何时何地，灵感随时都会出现，所以你一定要做好准备。把你突然闪现出来的想法记在笔记本上，也许这就是你下一个设计的核心思想。九、敢于试错人人都会犯错误，而错误是获得经验、学习和成长的重要途径。假如你想将你的设计推到极致，那么敢于试错是不可避免的。...

2022-03-12点击量：220

在进行平面设计培训课程学习中，规范极为重要，了解其相关规范可以使我们的工作具备准确性与专业性。与平面设计培训课程设计规范相关内容可以从常用软件、设计原理、设计流程、尺寸、色彩、字体、图形、排版和印刷几个方面来认识。01、平面设计培训课程常用软件1.1AdobePhotoshop，简称“PS”，由AdobeSystems开发与发行，主要处理以像素构成的数字图像，可对已有的位图图像进行编辑加工以及运用一些特殊效果。1.2AdobeIllustrator,简称“AI”，多应用于出版、多媒体和在线图像，专长在于矢量图形处理，最大特征是钢笔工具的使用，使操作简单功且功能强大的矢量画图成为可能。1.3AdobeInDesign，简称“ID”，是用于印刷和数字媒体的排版和页面设计软件。支持多语言版本，也是设计书籍、报刊和其他出版产品的重要软件。1.4CorelDRAWGraphicsSuite，简称“CDR”，是Corel公司出品的矢量图形制作工具软件，主要用于矢量图及页面设计和图像编辑。它包含两个绘图应用程序：一个用于矢量图及页面设计，一个用于图像编辑。1.5帮助创作手绘、插画等商业设计的APP，如Autodesksketchbook、ProcreatePocket等。02、常见设计原则2.1黄金分割指将整体一分为二，较大部分与整体部分的比值等于较小部分与较大部分的比值，其比值约为0.618。该值被公认为是最能引起美感的比例。2.2斐波那契数列是意大利数学家列奥纳多·斐波那契通过对兔子繁殖的例子发现的数列，其特点是相邻数字的比，越往后越接近黄金比例，数列从第3项开始，每一项都等于前两项之和。用这些数作为边画正方形就会得到斐波那契螺旋线，也被称为“黄金螺旋”。可以用于排版设计中的间距、留白、布局，达到视觉平衡的效果。03、有关色彩的规范3.1RGB三原色光模式用于屏幕显示图像，各有256级亮度，总共可以组合出1678万种色彩，RGB均为0是黑色，255是白色。3.2CMYK印刷色彩模式用于印刷品图像呈现，每种可使用0%至100%的值，总共可以组合出100万种色彩，CMYK均为0%是白色，100%是黑色。3.3色环色环是在彩色光盘中所见的长条形的色彩序列，通常包括三种原色、三种间色和六种复色。3.4色彩属性包括色相、饱和度和明度。色相是色彩的首要特征，区别不同色彩最准确的标准；饱和度是指色彩的纯净程度，表示颜色中所含有色成分的比例；明度是色彩的亮度，反映色彩的深浅变化。04、有关字体的规范4.1衬线与无衬线字体衬线字体，意思是在字的笔画开始、结束的地方有额外的装饰，而且笔画的粗细会有所不同。无衬线字体没有这些额外的装饰，而且笔画的粗细差不多。衬线字体容易识别，它强调了每个字母笔画的开始和结束，因此易读性比较高，无衬线体则比较醒目。4.2字间距与行间距作用是在文章中有效地引导阅读，字距太松或太紧，取决于字距与字怀部分的比例是否协调，为了防止产生阅读障碍，字间距应该小于行距。4.3字号的规范一般来说，7至12磅的字号最适用于书籍的正文、小册子或图录中的文字。05、有关排版的规范版面设计可以比作为一个承载设计内容的容器，并且只有当容器空间复合内容需要时，设计内容才能以完美的姿态呈现给受众。缺乏合理安排的版面，会使得设计像一盘散沙，凌乱不堪，无法吸引受众认真观看。06、常见印刷类型6.1凸版印刷原理为凸版图文部分凸起吸收油墨，与压印滚筒产生压力，而后将油墨印于承印物，具有凹凸感、立体感强的特点，成本较高昂。6.2胶版印刷与“平面印刷”是一个意思，通过滚筒式胶质印模把粘在胶面上的油墨转印到纸面上，没有立体感，防伪性较差，成本低廉。6.3丝网印刷利用丝网印版图文部分网孔透油墨，非图文部分网孔不透墨的原理进行印刷，成品的油墨浓厚，立体感强，色彩艳丽，成本便宜。...

2022-03-12点击量：183

借助信息化教学方法进行平面设计培训课程的教学，教师应不断完善网络平台，建立良好的信息化基础。下面就来看看这篇信息化教学在平面设计培训课程中的应用，相信你们会喜欢的。(1)制作生动的课件在信息时代的背景下，教师应全面采用信息化教学方法，制作精美的多媒体课件，并为学生创造有趣的动画视频增强课堂活力，同时也可减轻教师的工作负担和学生的学习压力。例如在基础知识解析方面，教师可以将平面设计的理论知识和基本操作流程上传到PPT课件中，提高学生的知识掌握能力，从视觉、听觉等不同感官刺激学生的创新思维。在版式设计教学的配色活动中，教师可以设计出好的动画视频，帮助学生掌握版式设计过程和软件操作技巧，提高学生在配色过程中的审美能力。(2)做好微观教学工作高职院校平面设计培训课程教学的目标是培养社会需要的创新型技术人才。微型教学的应用、推广和实践，都是为了让学生更好地学习平面设计知识，打破传统教学模式的局限。在空间和时间上进行延伸。因此，教师应借助各类微课平台制作好平面设计的微课件以辅助学生掌握重点知识。例如，在讲解photoshop软件时，通过BlueMoyun等共享平台，学生可以学习软件，熟悉基本工具，可以使用滤镜、液化、蒙版、图层样式、调整图层等进行综合处理，图片达到各种不同的效果。(3)加强信息化建设借助信息化教学方法进行平面设计课程的教学，教师应不断完善网络平台，建立良好的信息化基础。首先，高校要加大数字化校园建设，实现全WiFi覆盖，完善MOOC硬件技术，利用微课程平台和QQ群上传文字、图片、音频、视频等课件资源，使学生摆脱时间和空间的限制。开展网上自学、论坛讨论、互动教学等。推动MOOC平台建设，维护平台功能稳定，帮助学生在自主学习过程中顺利完成学习任务。同时，教师可以设置一些有吸引力的激励措施来细化考试指标(如熟练度、经验、成绩等)，让学生及时了解自己的学习需求，提高自己的专业实践技能。...

2022-03-12点击量：161

平面广告设计是以加强销售为目的所做的设计。也就是奠基在广告学与设计上面，来替产品，品牌，活动等等做广告。下面和小编一起来了解一下广告平面设计基础知识吧。平面广告设计培训基础知识平面广告，若从空间概念界定，泛指现有的以长、宽两维形态传达视觉信息的各种广告媒体的广告;若从制作方式界定，可分为印刷类、非印刷类和光电类三种形态;若从使用场所界定，又可分为户外、户内及可携带式三种形态;若从设计的角度来看，它包含着文案、图形、线条、色彩、编排诸要素。平面广告因为传达信息简洁明了，能瞬间扣住人心，从而成为广告的主要表现手段之一。平面广告设计在创作上要求表现手段浓缩化和具有象征性，一幅出色的平面广告设计具有充满时代意识的新奇感，并具有设计上独特的表现手法和感情。广告设计的出色与否对广告视觉传达信息的准确起着关键的作用，是广告活动中不可缺少的重要环节使广告策划的深化和视觉化表现。广告的目的在于追求广告效果，而广告效果的优劣，关键在于广告设计的成败。现代广告设计的任务是根据企业营销目标和广告战略的要求，通过引人入胜的艺术表现，清晰准确的传递商品或服务的信息，树立有助于销售的品牌形象与企业形象。平面广告设计作品的好和坏不能拿个人视觉的“好看”与“不好看”来评定，真正好的作品要看能够起到哪些广告效应，而不是整体版面的美观度，版面的美观度是衡量一份作品好与坏的，尤其是微小的一部分。平面广告设计培训创意1、创意突破的起点。创意突破在于自身，常讲的“灵感突发”其本质，不在于客观、外界、物象的“启”，而在于主观、内在、心神的“悟”，“启”与“悟”相连。广告创意灵感的产生，强调自身长期的积累。詹姆士·韦伯·扬关于其孕育过程“魔岛浮现”的比喻，有助于我们形象地理解此点。珊瑚的尸体长年累积生长成珊瑚礁形成浮现海面的“魔岛”，这是一个从“此”到“彼”，从“量”到“质”的过程。量的积累过程是长期的、渐进的、潜在的，而质的改变却可以是瞬间的、突发的、显现的。此种积累，应是自觉、有意识、多方位的。比如：对广告学知识的学习与深入理解，对心理学、生理学有针对性的研究，对哲学思维方法的领悟，对美学与艺术思考的深度，对自然、社会、人文知识的认知程度等。2、创意灵感的源泉。种种奇思妙想的“原创”作品虽可称为“创想”与“创造”，但决非凭空而来，来源于“创意库”，即灵感进发的源泉。创意设计作品灵感显现最重要的突破点，就是找到与设计主题和信息传达最契合的设计元素，并且挖掘出二者本质的关联。这种内在的联系有时可能很潜在、很原始、也很微妙，但却是最关键、最重要的联结点。这样，表现的切入点与表现方式才容易被捕捉。3、创意思维的启发。创新思维是一个有意识的思考过程和由直觉意识启动有的放矢的开发智力潜能的过程。打开思路的方法可从以下方面着手：⑴注重对各种不同设计风格、不同创意特征、不同切入方式、不同表现手法的广告设计作品的采集、研究与汲取。⑵打破种种主观与客观的限定与思考的枷锁。理性与疯狂交织，是现今商业设计的时尚，有限为无限的基础，摈弃原有的经验与种种习惯定势是一切创新与突破的前提。⑶注意启发想象。一些奇异的、超自然、反流行、反规律的表现方式，之所以易引发注目与加深记忆，是利用了人的生理感应与心理认知的作用规律。比如：诸多超现实的表现悖背人对客观物象正常的、规律性的认识，从生理感应到心理感知应有的平衡被打破，人们对之直觉经验的思维与联想受阻，势必会激发其多维的想象与探索的好奇。⑷诸多新、奇、独、特的表现，总能从中发现似曾相识的因素与形式，都是新秩序中旧元素新组合的结果。对元素的分解与重构以及不同对象的拼贴与整合，可创造无穷的变异，是设计思维中常用的有效手法。⑸挣脱惯常、理性、逻辑的纵向思维，尝试与研习横向、发散、逆向、悖理等思维方式，多种思维方式的相互补充与综合使用会显著提高效率。⑹不忽略偶发性的启示。墙上随手的涂鸦画，无关的事物间偶然的关联，对某表象直觉的领悟，自然物生长、衰落间变化的过程，蓦然发现的有趣、幽默的组合与形式，电脑设计过程中无意得到的奇异效果等，都是宝贵的财富。平面广告设计培训视觉表达基础l、各种形状的认知源于自然启示如圆形带给我们的饱满、团圆与吉祥之意，是与太阳和月亮有密切关系的;而对j角形坚韧、冷峻的感觉，则与岩石的性格有联系;跳跃的海浪与曲折的小路，使我们认识到曲线的活泼、流畅、柔软与女性的温柔，这种认知心理基础对依据表现意图来准确、迅速定位形的设计十分有益。2、归纳为点、线、面、体四类点的显著特点具有定位性与凝聚性，魅力在于形成趣味中心与吸引视觉移动，进而制造心理张力引发潜在意念。对点的理解可解析出三个层次：一为个体点的相对性，二为多点的视觉引导作用，三为点的构成方式会对画面的光影与肌理效果产生影响。毕沙罗的“点彩法”绘画可辅助理解此点。由“视觉”调动“触觉”并使二维的设计传达出“立体的表情”，在广告设计中对于引发心理的亲和与情感的共鸣具有重要作用。线是设计中最基本的构成。美学家温克尔曼说：“一个物体的形式是由线条决定的。”线条语言的最感性之处是传达情感，效果要比点强烈。但线条又是理性的，具有很强的造型力，线的长短、粗细、形态、走向以及种种笔触效果，刻画了它的性格，同时代表着特定的风格与形式，能带给我们不同的感觉。尤其是多线之间的构成关系，即线的排列、组合方式，渐进、转折、渐隐、方向性延伸等，可在塑型的基础上启发连续思维，带来节奏与韵律的美感，甚至会产生某些幻化与象征的意象等。面是视觉形式上最直接的设计语汇，所蕴含的实质内容要比点和线具象、丰富得多，其形式感和状叙形体的作用也更强。面可图形化、图像化、图案化、符号化以及文字化，是让观者直接或间接品读和体味设计思想与创意理念的载体。它通过个性的形式传达相应的信息、意象、内涵等，一般即为广告设计作品主题与主旨内容的提炼。而在设计中不同形、面的配置与组合又是创造奇思妙想，拓展知觉空问，再现生命的秩序，发掘受众思维潜能的有效手段。另外，对面结构的思考还有很重要的一点就是图与地的关系。将体归为平面的形中是对平面广告的设计思维进行提示。利用平面的形表现三维空间意象实为“虚体”，它产生于视觉的深度错觉。这种错觉源于形的构成本身所形成的空间张力，使之在直觉层面被感受到一种心理空间。设计中许多梦幻般的构图受此启发，一些超现实、反传统的非凡思维也发端于此。基于这种思维的设计，更容易打破常规、经验的“定势”，寻找到信息传达的切入点。3、点、线、面、体之间相互联系点与点之间的视线流动有线的感觉，多点的分布或者线的不同构成与组合方式又可形成各种形态的面，而面的转折、连接、渐次构成等又会带来体的表象与特征。设计中应把握秩序和整体两点，“秩序”即“美”，“整体”为“宗”。多元素的设计，无论用怎样繁复多样的形来传达奇思妙想的意，只要归于秩序与整体之中，设计的主题和意旨就会达到呼之欲出，不言自明的境界。...

2022-03-11点击量：193

平面广告设计培训就是针对广告公司和专业设计公司的需求，培养具备综合素质和技能的平面设计师，使学员掌握平面设计不同职位需求的专业设计技能。那么你知道平面广告设计培训的就业前景吗？下面告诉你！平面广告设计培训就业前景？一、就业方向工业设计类（产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计、网页设计等）、产品研发、大型生产企业，以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。1、适合职业网站美工人员、设计助理、平面设计师、资深设计师、美术指导、设计总监。工作内容：平面设计主要包括美术排版、平面广告、海报、灯箱等的设计制作。就业趋向：报纸、杂志、出版等大众传播媒体，广告公司等相关行业。从事平面设计工作，技术难度各公司要求档次高低不同，工作时间比较不稳定，要求创作速度快，而人才需求量也比较大。2、工作环境平面设计师是一个静态的工作，因此大部分的工作时间是待在办公室或工作室中，主要的工作配置是电脑。平面设计师的主要工作为美术设计及版面编排两大类，美术设计主要是融合工作条件的限制及创意而创设出一个新的版面样式（format）或构图，用以传达设计者的主观意念；而版面编排则是以创设出来的版面样式或构图为基础，将文字置入页面中、达到一定的页数或构图中以便完成成品。个人觉得，工资是和能力分不开的，还有就是天生的悟性，平面设计既然是设计就和美术功底分不开，一个有着扎实的美术功底的设计师，又有一定的工作年限，我想工资应该是很乐观的，6000-8000应该是没有什么问题的，再遇上一个好的单位一两万都是有可能的；反之，如果你也是在这个行业里面的，但是你只是会一些平面设计的软件，基本谈不少有美术的底子，又不知道虚心的学习，我想这部分人的工资应该高不了所以如果你想在这个行业好好的走下去，你应该具备：扎实的美术底子、设计软件在使用上的熟练、有一定的设计灵感、虚心学习的态度。我想你具备了这几点相信在这个行业你前面的路是光明的，如果你现在还不行那就缺哪块补哪块也是不晚的。...

2022-03-11点击量：205

作为一个平面设计师，培养和提高审美是非常重要的，具有审美鉴赏力，设计出一件美丽的作品。下面就来看看这篇平面设计师培训如何提高效率，相信你们会喜欢的。学会整理和搜集专业资料搜集和整理专业资料和信息，是平面设计师培训学习和提高平面设计过程中非常必要和基础的工作，这也是一项不能中断的长期工作。很多初学者在参加平面设计师培训的时候，往往因为不能取得创意而感到很苦闷，这是很正常的现象。设计思维的提高是通过不断的学习和实践积累起来的，随着专业信息的积累和不断的消化吸收，设计思维可以逐步增强。要想循序渐进，首先要做好专业信息的收集和整理。但要提醒大家一点:取得了资料并不等于具备了设计能力，还需要设计师学会整理、提炼、改造。学会与他人沟通和协作作为一名平面设计师，要顺利完成设计开发任务，使其设计的产品具有良好的社会效益和经济效益，离不开各方面相关人员的密切合作与配合。例如，获取市场需求信息需要与消费者和客户进行沟通;营销推广离不开公关人员等。因此，作为一名优秀的设计师，有必要树立对团队合作的理解，学会与人沟通。树立审美观念作为一个设计师，培养和提高审美是非常重要的。具有审美鉴赏力，从而设计出一件美丽的作品。单凭一时感觉和薄弱的后天艺术素养的支撑，很难形成非凡的审美基础。那么如何提高审美观呢?平时，大家可以接触相关的艺术类别，比如音乐会、艺术展。让各种艺术的美不断感染和影响，使自身不断加深对美的理解和感悟，从而使自己拥有非凡的艺术品位。多用眼睛看想要提高自己的平面设计水平，需要养成学会借鉴的习惯。借鉴是什么?是大量的去观察研究优秀的平面设计作品，提高自己的设计欣赏水平。借鉴不是抄袭，这一点必须清楚!看多了，学多了，自然也会形成自己独特的设计思维!需要坚持只有长时间的坚持才能有优秀的设计水平，也只有设计师才能体会到，那种长时间沉浸在创作中的快乐。当你花时间去创作一件令人满意的作品时，你会有一种成就感。既然选择了设计师这个职业，就要有耐心，努力做好。...

2022-03-10点击量：176

平面设计培训课程中文字要素包括什么？平面设计培训课程文字设计应遵循的原则(1)阅读性强文字是语言的可视形象，是信息沟通的工具。而要沟通，首要前提是明白对方在说什么。文字是表现在平面上的语言，信息桥梁是否通畅取决于文字是否能被消费者看得明白，在此基础上才谈得上信息的沟通。因此，平面广告字体的设计不论创意如何巧妙，形式如何新颖别致都应遵循这一基本原则。让人识别困难的文字只能使消费者感到费解甚至产生误解，造成广告效果与设计初衷背道而驰的后果。(2)与广告内容相结合平面设计培训课程中文字设计应针对企业或商品的特点，通过点、线、面的造型组合来体现不同的个性特征。文字是在长期的使用过程中形成的约定俗成的一种语言表现符号，其构形方式是由不同造型的单个元素按照一定的组合规律构成的元素组合体，能传达出丰富的情感。因此，文字在表现企业理念与商品的性质特点时，除字面意思外，还有文字造型所带给消费者的心理感受。这种感受大大丰富并扩展了文字的内涵，能使消费者对广告内容产生深刻的印象，这对加强广告的视觉表现力将起到重要的作用。(3)艺术性的表现美的造型能引发美的联想，这种联想促使造型在人的脑海中产生持续的印象，而印象能产生记忆，消费者对广告内容的记忆又是促使其产生购买行为的潜在动力。文字的艺术性表现与图形具有同样丰富的感染力及个性特点，但设计时应注意与版面整体风格相统一，否则会造成凌乱繁琐的局面，削弱广告的表现效果。(4)适应性文字产生、演变、发展的过程，说明文字设计是具有时代性的。社会的进步带来文明的发展，不同时代背景下对文字的阅读使用需求促使字体发生变化，不同历史时期人们的审美标准也是不尽相同的。因此，平面广告文字设计要适应当今消费者的欣赏习惯，适应时代的审美要求。...

2022-03-10点击量：175

平面设计培训课程学习使用字体时要谨慎、去掉任何无意义的装饰、注意内容呈现的叙述性等这些都是平面设计培训课程中的排版技巧。以下是平面设计培训课程学习的排版技巧的具体内容，一起来看看。1.使用字体时要谨慎许多人喜欢在排版的最后阶段把页面设计得像杂志封面一样色彩鲜艳。在文字上花了很多时间。事实上，在标题和正文上使用大量的装饰性艺术字体，这是完全不必要的。作品集排版不是一个排版项目。只要找一个干净的无衬线字体，使用不同的粗细和大小来设计和排版作品集的所有文字描述就行了。2.去掉任何无意义的装饰在看到别人作品集的排版后，觉得很与众不同，视觉元素很丰富，担心自己的作品集“不美观”。其实与其担心你的个人作品是否“好看”比担心你的作品集是否“好看”重要得多。想想。如果你决定在一个你认为有一些空白的页面上添加一些装饰性的颜色、几何图形或图像，但有人问你这是什么，而你又说不出来时，这表明你对当前的排版没有信心。看看你的作品集，如果有一些页面是你使用了某种装饰但不知道为什么使用的，那就去掉这些无意义的装饰线条和图形吧。3.注意内容呈现的叙述性除了需要干净和清晰的排版，保持你的作品集有条理也很重要。在排版时，要注意构建一个无形的叙述时间线。虽然大家都知道，在排版中，从前期研究到完成终稿都是作品的一个阶段，但作品与作品之间需要有线性关系。你可以按照自己的最新作品到最早作品，也可以按照自己的商业化到概念化，从个人主题到社会主题的顺序出发。由此产生的时间线，或叙述结构，能让你在排版时更加灵活，通过改变位置，字体风格，颜色风格等，突出叙述，使排版更贴合自己的作品集。...

2022-03-10点击量：145

平面设计培训课程中背景是十分重要的，既不能太花哨，喧宾夺主抢了文字图片的风头，也不能黑的白的又太没有设计感。下面就来看看整理的平面设计培训课程背景设计技巧吧。一、纯色使用纯色背景是制作设计的一种简单有效方法。颜色的浅深或者互补的颜色能产生较强的对比，有更好的视觉效果;而较浅的颜色会散发出更柔和，更平静的效果。二、纯色高对比度两种相对比的颜色可以使你的主题更加明确，视觉感突显，让设计瞬间高大上。这种技巧对于制作社交媒体场景或者横幅都非常有用。使用黑暗或者明度较亮的背景，黑暗的背景让产品主题更明确，再用明亮的颜色作为需要突出的文字，这是一种吸引注意力的好方法。三、材质使用自己创建的纹理、小形状或图案制作背景。纹理的关键是确保颜色单一，组合简单。为了突出整体的设计，使用的纹理应该非常小，否则会让背景抢了前面的内容。纹理可以创造一种纸张的感觉，就像上面这样一种纸回收效果。纹理的意图是形成一个立体的空间，使背景和文本之间有空间感-从而让视觉感更强烈。四、渐变渐变的美丽在于，你几乎可以组合任何颜色，无论是哪种方向的渐变，都会有不同的效果，渐变的方向将直接带动观众的视线。五、使用图像给背景中添加图像，会立即抓住用户的注意力，提升设计的视觉感。当然不是将文字或元素随便放到画面中，而是为文字信息找到最合适的位置。六、使用形状背景图像表达的信息越清楚，使用的元素应该越少。否则整体视觉将会受到影响，也会影响到用户的观赏性。七、插图插图为设计增加了灵活性，另外一个好处就是可以与你设计的内容更相符。非常适合年轻的用户，装饰性的素材会让设计更有趣味性和暧昧性。八、白色空间背景中一定要有适当的空白。如果你的设计元素太多或者有点乱，一定要简化。通常为了使整体画面更加饱满。将白色背景作为突出主题的工具，这样整体画面的视觉感才会更强。以上就是整理的平面设计培训课程背景设计技巧内容，希望对你有所帮助。...